Una segunda posibilidad es el tema protagonista de Jennifer Lopez ‘Second Act’. Peter Segal, director de comedias brillantes como “50 First Dates”, “The Longest Yard” y “Get Smart”, quería mostrar la vida de una mujer de mediana edad, a quien se le ha negado una inesperada segunda oportunidad en la vida. algunas oportunidades que hasta ahora les han llevado a vivir más o menos una doble vida.
Si bien la dirección de Segal y la destreza actoral de estrellas como López, Milo Ventimiglia, Vanessa Hudgens y Leah Remini hacen evidente esta división, la responsabilidad de mostrar la clara distinción entre estos dos mundos recae en Richard Hoover.
En general, Manhattan, donde Maya Vargas de JLo se ha abierto camino en la obra, tiene un aspecto muy brillante y vidrioso, mientras que Queens, donde vive Maya, tiene una apariencia más realista y terrenal.
“Tuvo una segunda oportunidad en eso, en la ciudad que era un mundo vidrioso y flotante. Y, de alguna manera, ese tipo sugiere ‘Dios mío, lo lograste. Tienes tu oficina en la esquina. Tu visión en todo “. Y así, esa segunda oportunidad fue con vidrio, flotante y blanco en la dinámica de la ciudad. Entonces, teníamos lugares que estaban en el aire la mayor parte del tiempo ”, explica Hoover a MEAWW con respecto a los decorados de Manhattan.
Acerca de Queens, dice: “La otra segunda oportunidad, donde finalmente regresa a casa después de lidiar con estar en una empresa donde hay una cierta falta de verdad: tiene que enfrentarla y decidir decir que ya no puede. Mentir, Tengo que irme y ella crea su segunda oportunidad en este sentido “.
Y agrega: “Así que se muestra en exteriores e interiores bastante cálidos, naturales y reales, y en un sentido de vecindario y comunidad, que el mundo de cristal de Manhattan no tiene. Es superficial allí y es terrenal en Queens”.
Muchos asumen que, en comparación con las grandes películas y los proyectos de ciencia ficción, construir escenarios para una comedia romántica sería más fácil y, si bien esto puede ser cierto en un sentido general, la dinámica de cada escenario en cada proyecto es diferente.
“No necesariamente estás creando el mundo entero como si fuera ciencia ficción. Estás creando objetos y reinos que no existen. Esto es más un estudio de la temperatura y el tono y lo que podría llamarse cierta realidad”.
Hoover, quien cree que la realidad es una palabra sospechosa, admite que los decorados de comedia romántica son más fáciles de construir que la ciencia ficción en este sentido, sin embargo, técnicamente hablando, todas las películas son fantásticas y físicas. “No estoy en un solo lugar. Entonces, no lo he encontrado más fácil. Está obteniendo la temperatura adecuada: el tono, el color y todo”, dice. En cuanto al ‘Segundo Acto’, todos los interiores debían interpretarse a la perfección.
“La lucha es realmente que mucha vivienda [in Manhattan] es pequeño, así que tuvimos que ir un poco más lejos para encontrar un exterior donde pudiéramos conseguir algo, porque los lugares pequeños son más difíciles de filmar. Construyamos un gran interior en el escenario “.
De hecho, uno de los mejores aspectos del segundo acto, visualmente, son las imperfecciones. Si bien muchas comedias románticas hacen que parezca que el protagonista vive en una sala de exposición de IKEA, Hoover y su equipo se aseguraron de que hubiera “algo más” en la película. “En nuestra historia, también mostramos lugares reales. No interpretamos la realidad que era a menos que esa historia lo requiriera. No es una sala de exposición. No es perfecta”, dice.
La brillantez de Hoover se puede ver en “Second Act”, que se estrenará el 21 de diciembre.