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‘The Go-Go’s’, un nuevo documental musical sobre la banda de rock femenina más exitosa de todos los tiempos, The Go-Go’s, se estrenará en Showtime Network este viernes 31 de julio a las 9 p.m. ET, con una repetición de la transmisión por televisión. el 1 de agosto a las 7.20 p.m. ET. La película de 98 minutos dirigida por Alison Ellwood (de “History of the Eagles” y “Laurel Canyon”) es una historia extraordinaria de cómo un quinteto de músicos ambiciosos se unieron en los albores de la década de 1980, revolucionando la música mundial y cambió nuestra visión de lo que era capaz de hacer una banda femenina.

Su exuberante actitud punk cuando comenzaron, y más tarde, sus cautivadores y brillantes himnos de la nueva ola capturaron la imaginación naciente de la generación MTV, que no puede tener suficiente de su deslumbrante energía y brillantez. A través de una combinación de material de archivo, entrevistas modernas y fragmentos animados, obtenemos una narrativa rica y profunda de su historia, y resulta ser un festín convincente para los sentidos.

Como la propia banda declaró con orgullo: “Somos la primera banda de chicas, que ha escrito su propio material y tocado sus propios instrumentos, en tener un verdadero éxito”. Todo comenzó a fines de la década de 1970 cuando los miembros fundadores de Go-Go, a saber, la cantante Belinda Carlisle, la guitarrista Jane Wiedlin, la bajista Margot Olavarria y la baterista Elissa Bello se unieron como una banda de rebeldes inadaptados, inspirados en el movimiento punk de Los Ángeles para formar su propia banda y tocar su propia marca de música burbujeante, incluso cuando la primera ola de punk se extinguió. Su ambición se intensificó aún más después de asistir a un decepcionante concierto de Sex Pistols en 1978 en San Francisco, en el que Jonny Rotten dijo: “¿Alguna vez tuviste la sensación de que te engañaron?”

Como admitieron con franqueza los miembros de la banda, apenas sabían tocar sus instrumentos, pero lo compensaron con creces con su espíritu contagioso. “No vimos ninguna razón por la que no pudiéramos ser tan buenos como los niños o los hombres”, reveló el Go-Go. Después de agregar a Charlotte Caffey, una pianista de formación clásica para dirigir la guitarra en 1978, Go-Go comenzó a tocar y poco a poco se ganó una reputación en la escena musical local. Después de que su baterista Alyssa dimitiera en 1979, agregaron a la baterista Gina Schock después de conocerla en una fiesta. Además de venir a California con $ 2,000 dólares y 2 gramos de coca, Schock también trajo tensión y energía a la ropa de las mujeres y las animó a seguir practicando y mejorando su oficio.

Fue por esta época, a principios de la década de 1980, cuando las chicas comenzaron a adoptar un sonido new wave más suave y crepitante. Caffey escribió su primer éxito auténtico mientras veía “The Twilight Zone” y la pista resultante, “We Got The Beat”, cambió su ambiente y trayectoria. Han sido invitados a abrir para bandas populares de ska como Madness y The Specials en Inglaterra, y su devoto manager Ginger Canzoneri ha hecho increíbles sacrificios como vender su auto para que la banda cruce el charco.

Charlotte también hizo sus propios sacrificios, rechazando un trabajo en una biblioteca de música de suma importancia porque ella también creía en la banda. Las giras por el Reino Unido resultaron desalentadoras, ya que a menudo eran recibidas por skinheads poco impresionados y matones sexistas que gritaban “Muestra tus tetas”. Pero las experiencias fortalecieron al grupo como unidad y la presión aseguró que estuvieran bien equipados para lidiar con las multitudes rebeldes en el futuro. Un aspecto positivo que surgió de esta experiencia fue la floreciente historia de amor entre Terry Hall de The Specials y Jane Wiedlin, cuya correspondencia inspiraría más tarde el éxito “Our Lips Are Sealed”.

Las cosas cambiaron después de su regreso a los Estados Unidos desde que se corrió la voz sobre la banda, y ahora había gente haciendo cola para verlos tocar. Pero su nuevo sonido también significó que Margot se estaba decepcionando con la banda, y luego fue reemplazada por la bajista Kathy Valentine, quien completó la formación clásica de Go-Go. Kathy aprendió sus canciones durante una borrachera de coca de tres días, y la nueva vibra de la banda los catapultó a la cima de la jerarquía de bandas que merecían ser contratadas.

La mayoría de las etiquetas las aprobaron porque nadie se había imaginado nunca cómo resultaría un conjunto exclusivamente femenino, pero las chicas lo atribuyeron al status quo actual y al sexismo pasado de moda. Sin embargo, Miles Copeland, el gerente de The Police, lo creyó lo suficiente como para firmarlos con su propio sello, IRS Records. Pronto siguió su álbum debut número 1, ganador de múltiples discos de platino, “Beauty and the Beat”, y Go-Go se convirtió en el favorito de la década, con éxitos como “We Got the Beat”, “Our Lips Are Sealed” y ” Esta ciudad ‘.

Pronto siguieron otros clásicos como “Vacation”, la canción principal de su apresurado segundo álbum, y su legado en la cultura popular se cimentó con los éxitos Top 40 “Head over Heels” y “Turn to You” de su tercer álbum “Talk Show”. “. Gracias a esta increíble tasa de éxito, Go-Go se convertiría en el grupo de mujeres más icónico de la década de 1980. En los años que siguieron, inspiraron a una plétora de bandas de chicas (y feministas) con su actitud alegre, espíritu de empoderamiento y feroz independencia.

Sin embargo, lamentablemente las cosas empeoraron en 1985, ya que el equipaje acumulado que llevaba la banda, incluida la pérdida de su leal manager Ginger Canzoneri (se fue después de que las chicas fueron atraídas por compañías de gestión más grandes), finalmente llevó a su ruptura. . Hubo muchas cicatrices físicas y emocionales en ese momento: la banda había soportado las presiones de la fama, la fatiga (Gina necesitaba una cirugía cardíaca) y la adicción a las drogas (Charlotte era adicta a la heroína). Además de eso, los miembros habían olvidado cómo comunicarse respetuosamente entre sí, lo que provocó choques de ego y luchas internas entre los miembros de la banda por posibles ganancias y roles restrictivos (Paula Jean Brown reemplazó a Jane Wiedlin después de que ella se fue). En última instancia, todos estos factores explicaron el telón de la talentosa banda.

Afortunadamente, el vínculo que compartían estas cinco hermanas musicales demostró ser más fuerte que los problemas que las habían destrozado anteriormente. Se reunieron varias veces en diferentes encarnaciones a lo largo de la década de 1990 y lanzaron música recibida con más calidez en el nuevo milenio. Lanzaron su último álbum llamado ‘God Bless The Go-Gos’ en 2001 e incluso contribuyeron con melodías a un musical de Broadway llamado ‘Head Over Heels’ en 2018.

Este feliz banquete de amor Go-Go culminó con una nueva canción, “Club Zero”, que se estrenó el 31 de julio, el día en que su impresionante historia se transmite por primera vez en Showtime. Las cosas realmente han cerrado el círculo para The Go-Go, y este documental bien elaborado es una historia de triunfo y supervivencia, coraje y gloria, dolor y perseverancia.

Además de las entrevistas con miembros pasados ​​y presentes de la banda, también podemos ver conversaciones con personas que eran particularmente cercanas a Go-Go, como el ex manager Ginger Canzoneri, Kathleen Hanna de Bikini Kill, Lee Thompson de Madness, The Specials, el poeta punk Pleasant Gehman. , Stewart Copeland alias el baterista de The Police y Miles Copeland de IRS Records.

Otros encuestados que ofrecieron ideas incluyeron a personas como Dave Robinson de Stiff Records, Chris Connelly de Rolling Stone, Martha Quinn de MTV y Richard Gottehrer de The Orchard. También hay muchas anécdotas y curiosidades sorprendentes esparcidas generosamente a lo largo de este documental, como la vez que se emborracharon (y bizcaron) antes de una aparición en SNL y cómo Charlotte Caffey fue expulsada una vez del camerino de Ozzy Osbourne porque estaba tan fuera de lugar. control (más tarde fue a rehabilitación con la ayuda de la bajista sustituta Paula Jean Brown).

Algunas otras anécdotas gloriosas incluyen la vez que un generoso Sting los sorprendió una vez con champán en su camerino para brindar por sus compañeros de gira en su nuevo álbum número uno (‘Beauty and the Beat’), venciendo a su propia banda., The Police, en la juicio. También hay algunas gemas divertidas sobre lo lascivo que puede llegar a ser el animado quinteto, que dicen “Vamos a buscar un botín esta noche” después de una sesión de grabación, e incluso una sorprendente revelación de que querían ser arrestados mientras filmaban el video musical. De ‘Our Labios Están sellados “con un presupuesto ajustado. Hablando de presupuestos ajustados, las toallas que usaron para la portada del álbum” Beauty and the Beat “tuvieron que ser devueltas después de la sesión de fotos porque no podían permitirse quedárselas.

Queda una pequeña objeción cuando se trata de la extraordinaria carrera y el legado revolucionario del Go-Go. Todavía no han sido incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll, una omisión flagrante que hizo que Stewart Copeland de The Police jurara al cuestionar esta extraña decisión.

Pero si hay algo que hemos aprendido de los Go-Go, han logrado triunfar sobre las probabilidades de todas las formas imaginables, y la suya es una historia en la que podemos inspirarnos mientras disfrutamos a fondo en el camino. Como Go-Go admitió recientemente: “Lo vivimos y lo sobrevivimos. Ahora, mirando hacia atrás en nuestra historia a través de esta película, podemos apreciar nuestro viaje, risas, triunfos y luchas como banda. Ojalá este documental. Muestre al mundo lo que fueron los pioneros lo hemos sido y cómo nuestra experiencia ha abierto el camino a otros músicos.