‘1917’ es una película brillantemente rodada y se ha hablado mucho de que se trata de un largometraje de “una sola toma”. ¿Eso por sí solo hace que la película sea digna de una nominación al Oscar a la Mejor Película? La historia de dos soldados a quienes se les dio un trabajo que les habría salvado el día honestamente no es la idea más original, por lo que la forma de llamar la atención del público fue hacer que la película fuera tan técnicamente brillante que a su paso. nada más que asombro. Así que personalmente no me impresionó tanto la historia como la forma en que se capturó una historia. Sin embargo, había algo en la película que me pareció bastante fascinante y es la representación de la muerte.
“1917” está ambientado durante la Primera Guerra Mundial; para ser exactos, 6 de abril de 1917. La película comienza con Lance Corporal Blake (Dean-Charles Chapman) eligiendo a Lance Corporal Schofield (George Mackay) para una asignación de la que no sabe nada. Él piensa que será algo fácil, en cambio, se le da la responsabilidad de dar un mensaje a las tropas de primera línea de que están listas para atacar a los alemanes. El compañero de tropa británico debe ser informado de que los alemanes no están huyendo de su línea del frente, sino que están haciendo una retirada estratégica para convertir el empuje británico (el ataque) en su ventaja. Es una trampa que acabará con 1.600 vidas que también incluye la del hermano de Blake.
Los dos soldados cruzan juntos No Man’s Land y llegan al frente alemán para encontrarlo abandonado y es durante este viaje que me fascinó la forma en que Mendes y su colega escritora Krysty Wilson-Cairns lidiaron con la muerte en la película de guerra. Los protagonistas del encuadre son sin duda Schofield y Blake, pero al fondo y de pasada vemos una serie de cadáveres. Comienza en las mismas trincheras donde yace el cuerpo de un sargento muerto y si un colega de uniforme no lo hubiera mencionado, la masa allí podría haberse confundido fácilmente con un saco de barro. El hecho de que el cuerpo esté allí no es una falta de respeto, sino que proviene de la aceptación de que la muerte no es algo en lo que pensar.
Luego, vemos a los dos soldados cruzando la tierra de nadie que está llena de cadáveres por todos lados. Los soldados anónimos y abandonados se pudren mientras la guerra continúa a su alrededor. Todo esto es realmente fugaz, y no hay pausa para reflexionar sobre cómo todo está configurado para agregar a la atmósfera de la película, que es menos morbosa y oscura.
El único momento que me queda después de presenciar la dirección de Mendes fue cuando los dos soldados, Schofield y Blake, hablan sobre la medalla que Schofield intercambió con un francés por una botella de vino. En una película por lo demás tensa que llama demasiado la atención sobre cómo se rodó en lugar de qué se rodó, este momento realmente te envuelve. Esta conversación no está realmente completa. Si Blake y Schoefield hubieran tenido más tiempo, tal vez, podríamos haber entendido el odio que Schoefield sentía por la cinta que cualquier otro soldado parecía desear. Sin embargo, el reloj de Blake avanza.
A pesar de que la película hace una tribuna con su punto de vista cinematográfico “one-shot”, es más el tratamiento de la muerte lo que me llamó la atención. Como cuando vemos caer a Blake, y como inesperado, Schofield lo reconoce muy rápidamente. Eso no significa que haya sido fácil, pero Schofield ha visto demasiadas muertes como para preocuparse por la muerte repentina de su colega, un amigo. Acaricia a Blake y trae consigo todo lo necesario, todo lo que pueda ser útil y al igual que las muchas caras sin nombre que hemos visto hasta ahora, Blake también está abandonado. Nadie a su alrededor tiene tiempo suficiente para lamentar su pérdida en este momento. Probablemente sucedería mucho más tarde, probablemente en forma de pesadilla. Pero por ahora está abandonado.
Después de esto, Schofield encuentra ayuda de oficiales de otro batallón que lo ayudan a viajar un poco más lejos, recorrer una distancia mayor para llegar a tiempo al coronel responsable del inminente ataque de los alemanes. Los soldados han visto a Schofield cuidar el cuerpo, por lo que entienden dónde está ahora. Entonces, cuando el líder de esta tropa le dice a Schoefield, “No es bueno demorarse”, podemos mirar hacia atrás en la descripción de la muerte en general en la película y ver exactamente este reflejo. Resulta que es un tema recurrente en la película.
Incluso “1917” es más un capítulo de un libro que una narración completa. Vemos un día y una noche convirtiéndose en otro día representado en la vida de dos soldados, ciertamente con brillantez, pero sigue siendo solo un capítulo. Un capítulo tumultuoso con giros insidiosos, pero queda mucho por decir. Ya sea la conversación grabada de Schofield ganando por sobrevivir a una batalla, o aquella en la que Blake recuerda recoger cerezas en el huerto de su madre, hay más en estos momentos.
“1917” fue nominada en 10 categorías que incluyen Fotografía, Dirección, Maquillaje y Peinado, Música (Partitura Original), Mejor Película, Diseño de Producción, Edición de Sonido, Mezcla de Sonido, Efectos Visuales, Escritura (Guión Original).
‘The Hidden Angle’ es una columna semanal que examina narrativas, marcos y sonidos que agregan valor a películas y programas, pero que no forman parte de las conversaciones que rodean su éxito o fracaso. La columna se publicará el viernes y comencemos con los nominados al Oscar 2020.