Cómo “A Quiet Place” teje brillantemente un mensaje provida en su ficción de terror

Cómo “A Quiet Place” teje brillantemente un mensaje provida en su ficción de terror
‘A Quiet Place’ logra entretejer brillantemente el mensaje pro-vida en su narrativa sin renunciar a ninguno de los aspectos que la convierten en una película de terror tan brillante.
if(document.querySelector("#ads")){ document.querySelector("#ads").addEventListener('click',function(){ ga('ads.send', { hitType: 'event', eventCategory: event.slot.getSlotElementId(), eventAction: 'click_ads' }); },false) }
if(document.querySelector("#google_image_div")){ document.querySelector("#google_image_div").addEventListener('click',function(){ ga('ads.send', { hitType: 'event', eventCategory: event.slot.getSlotElementId(), eventAction: 'click_image_ads' }); },false) } });
“A Quiet Place” de John Krasinski está causando sensación en todo el mundo por su dirección magistral y su narrativa visual convincente que ha dejado al público sin aliento y pidiendo más. Según los informes, Krasinski ha estado trabajando en el guión desde 2013, y con 90 minutos nítidos, la película entrega un mensaje poderoso e inspirador a través de un medio que se creía desactualizado en la década de 1930: el silencio.
La película obtuvo merecidamente críticas entusiastas de la crítica y el público por igual, que expresaron su admiración por las actuaciones estelares de un elenco relativamente inexperto (excepto Emily Blunt), la brillante manipulación de sus sentidos auditivos para ofrecer algo más satisfactorio que un susto barato y un hermoso granja donde se desarrolla la mayor parte de la historia.

“Pero hay momentos en los que la película nos toma firmemente de la mano y nos lleva por un camino oscuro, y conducen a uno de los placeres comunes más profundos: el sonido de la audiencia de una película gritando al unísono”. – pizarra
“Un lugar tranquilo es, sin duda, un asunto agotador para los nervios; afortunadamente, también es profundamente conmovedor”. – El Atlántico
“La impresionante apertura revela el sofisticado enfoque cinematográfico de Krasinski, preparando el escenario y mostrando la meticulosa atención al detalle que transformará su historia simplificada en una obra maestra de tensión”. – Vista y sonido
“Esa solución, esa secuencia final … instantáneamente se convierte en un caos controlable y materializa una hermosa destrucción que todos hemos esperado en silencio. Tu imaginación hará el resto”. – Cinegarage
“La pregunta que enfrenta Krasinski es qué define a una familia y qué se necesita para preservarla. ‘¿Quiénes somos’, pregunta mamá, ‘si no podemos proteger a nuestros hijos?’ Las respuestas se procesan con una complejidad satisfactoria y un sentimiento genuino, lo que demuestra efectivamente que el hogar es donde está la familia. Este nuevo clásico de terror te enfriará los nervios “. – Piedra rodante

Pero si eres un observador casual, es posible que te hayas perdido un tema importante de la película, un comentario político y social que hizo que las redes sociales hablaran. Una que, cuando se señala, cambia por completo tu percepción de lo que inicialmente pensaste que era una película de terror inocente: una feroz defensa del argumento pro-vida, pero no en el sentido tradicional.
La película comienza con la familia Abbott, compuesta por Lee (John Krasinski), su esposa Evelyn (Emily Blunt), sus hijos Marcus y Beau, y la hija sorda Regan, rebuscando en una tienda destartalada en busca de suministros que les ayuden a sobrevivir. Actualmente estoy en el día 89 de un mundo post-apocalíptico en 2020, donde la población humana ha sido diezmada en el corto lapso de tres meses por criaturas extraterrestres ciegas conocidas como “Ángeles de la Muerte” que cazan solo a través del sonido.
Las criaturas tienen una armadura impenetrable y ninguna debilidad perceptible, y se da a entender que cualquier sonido o ruido es equivalente a una sentencia de muerte. Afortunadamente para la familia Abbott, tienen una ventaja. Tanto Lee como Evelyn son expertos en lenguaje de señas estadounidense gracias a Regan y lo utilizan de manera eficaz para transmitir instrucciones a sus otros dos hijos. Cuando Beau saca un cohete de juguete del estante, Lee lo obliga a devolverlo, advirtiéndole que el ruido atraerá a las criaturas.

Pero Regan se siente mal por Beau y le da el juguete y cuando la familia regresa a su granja, el niño activa el cohete, haciendo un sonido ensordecedor que choca con el inquietante silencio. Inmediatamente es víctima de uno de los ángeles de la muerte merodeadores. Regan, naturalmente, se culpa a sí misma por la muerte y se desanima. La película se reduce a un año después.
Hay una insistencia constante en que la tranquilidad es la clave para sobrevivir. Los niños juegan al monopolio con trozos de tela y tiran los dados sobre la alfombra; se vierte arena en todos los caminos hacia y desde la casa porque las criaturas también son sensibles al sonido del crujir de las hojas bajo los pies; a los niños se les enseña a no hablar nunca, solo a comunicarse a través del ASL; la familia es devota y temerosa de Dios, pero la oración solo puede ofrecerse mediante el apretón de manos y el silencio. A pesar de la abrumadora quietud, el mensaje es alto y claro: vive en silencio o no vives en absoluto.
Y por esta razón, su atención se dirige de inmediato a Evelyn, que ha demostrado estar embarazada; muy embarazada y poco menos de un mes desde la expiración. Su mente está acelerada, calculando por qué elegirían llevar a un niño a un mundo donde las posibilidades de supervivencia son prácticamente nulas. La mera idea de que otro de sus hijos fuera perseguido y despedazado debería haberlos desanimado. Aunque son plenamente conscientes de que estas aterradoras criaturas se sienten atraídas por el más mínimo ruido, ¿por qué deberían arriesgar su vida, la de su hijo y la de sus otros hijos al decidir conscientemente ampliar su familia?

¿Es la culpa generalizada de perder a un hijo y el anhelo de reemplazar ese vacío infranqueable por otro? Krasinski parece sugerir la posibilidad al describir escenas en las que se muestra a Evelyn mirando con nostalgia las imágenes de Beau y llorando. ¿O fue accidental? Lo más probable es que no, dado que la pareja se preparó meticulosamente para el nacimiento; se excavó un búnker subterráneo e insonorizado, y se cartografiaron todas las posibles contingencias, incluida una en la que un bebé llorando tuvo que ser colocado en un recipiente cerrado con suministro de oxígeno para desviar la atención de los ángeles.
No importa cómo trates de entenderlo, no tiene sentido. En la vida, especialmente cuando se trata de supervivencia, siempre juegas por las probabilidades, no contra ellas. Hay poco espacio para la emoción cuando cada decisión es literalmente la diferencia entre la vida y la muerte. Cuando estás en dos mentes, sopesas los aspectos positivos y negativos, y si el primero supera al segundo, sabes qué camino tomar. La decisión de tener un niño vulnerable y que grita y que no puede protegerse ni comunicarse tranquilamente parece contraproducente en el mejor de los casos.
Es cuando estás en ese limbo, sin saber cómo percibir la decisión aparentemente extraña, que finalmente te das cuenta. La película trata sobre la supervivencia. Supervivencia. No de una sola familia, sino de la humanidad en su totalidad. Amenazada de casi extinción por una manada de criaturas extraterrestres veloces, parecidas a xenomorfos, la humanidad tiene dos opciones: acostarse y morir o contraatacar. Y eso no significa necesariamente luchar físicamente; está bastante claro que las criaturas no tienen grietas en la armadura. En cambio, significa que usted hace su parte para asegurar la propagación continua de nuestra especie siendo lo suficientemente valiente como para emprender la educación de un niño.

Como señaló inteligentemente el Washington Post, “A Quiet Place” es una película provida “en un sentido más profundo de lo que solemos decir cuando destacamos las películas provida”. No es nada como “Juno” o “Embarazada” en la que el embarazo inesperado de la protagonista es simplemente un punto de la trama alrededor del cual gira toda la historia. Una discusión sobre el aborto, por válida que sea, sería de poca utilidad porque nunca existía la posibilidad de que la opción fuera aceptada. Si el bebé es abortado, no hay película.
No es tan simple en el caso de “A Quiet Place”. El hecho de que los Abbott no tuvieran el bebé no haría que la película careciera de sentido. El embarazo está inteligentemente entretejido en el guión para que sirva como trama tangencial; qué pasaría si no avanzaran en comparación con lo que sucedería si lo hicieran.

Más importante aún, no es tanto a favor de la vida como “a favor de la vida”. En última instancia, la vida de cada persona se define colectivamente por la suma de sus experiencias. Experiencias que implican hacer amigos, enamorarse, romper corazones y experimentar agonía. Sin estos, la vida por sí sola carece de sentido de forma inherente; el universo es aleatorio y se deja en su lugar, todo se disuelve en el caos. Lee y Evelyn les demuestran a sus hijos que, a pesar de las condiciones adversas, vale la pena vivir su vida porque siempre se tendrán que cuidar y cuidar el uno al otro.
Y como el Post lo expresó de manera tan sucinta, “‘A Quiet Place’ trata sobre lo que significa estar vivo, lo que significa ser humano y lo que significa continuar existiendo en un mundo que ha hecho virtualmente imposible ser un humano.” No se trata solo de la supervivencia de nuestra especie, sino de la supervivencia de lo que nos hace tan profundamente humanos: el amor.
.