if(document.querySelector("#ads")){ document.querySelector("#ads").addEventListener('click',function(){ ga('ads.send', { hitType: 'event', eventCategory: event.slot.getSlotElementId(), eventAction: 'click_ads' }); },false) }

if(document.querySelector("#google_image_div")){ document.querySelector("#google_image_div").addEventListener('click',function(){ ga('ads.send', { hitType: 'event', eventCategory: event.slot.getSlotElementId(), eventAction: 'click_image_ads' }); },false) } });

Lanzado recientemente en Netflix el 1 de noviembre, American Son sigue a Kendra Ellis-Connor (Kerry Washington) y su exmarido, Scott Connor (Steven Pasquale) en busca de su hijo desaparecido de 18 años, Jamal. Dirigida por el director Kenny Leon, ganador del premio Tony, la historia saca a relucir múltiples ángulos socioculturales que han sido objeto de debate y discusión últimamente, como el racismo, el sexismo y los conflictos generacionales. La trama en sí es tan fuerte que ni siquiera surge la pregunta de si está bien o mal. También lo es el elenco. Con poderosos actores teatrales presumiendo en su mejor forma posible, no puede esperar nada más que la mejor actuación y una experiencia cinematográfica memorable.

A pesar de sus mejores intenciones, los personajes y sus interpretaciones no hacen justicia a nuestras expectativas. Como el “héroe” de nuestra historia, Kerry Washington es el único que recibe toda la atención. Antes de comenzar a criticar más, vale la pena recordar que Washington está en el punto con su papel impulsado por la tensión y brilla al retratar la turbulencia emocional de Kendra, la vulnerabilidad de una madre y la dignidad de una mujer que ha mantenido todo junto para sí misma. y su hijo, incluso cuando su marido la deja por otra mujer.

Y ahora el momento de la verdad sobre lo que podríamos haber explorado con un artista como Washington. La hemos visto en papeles ganadores de un Emmy en televisión y en la pantalla grande. No podemos olvidar cómo se destacó como Olivia Pope (Escándalo) en la medida en que su personaje se convirtió en una aspiración para toda joven negra que quería triunfar en el mundo. Pero al igual que Kendra Ellis-Connor, Washington se siente menos explotada por su potencial y carece de convicción en su personaje.

Tomemos su personaje principal, por ejemplo. Una mujer negra extraña a su único hijo y busca ayuda en la policía local para encontrarlo. Su exmarido blanco (Pasquale), que también es agente del FBI, se une a ella en la comisaría e intenta acelerar las cosas. Si tratamos de verlo simple y directamente, las emociones primarias de Washington idealmente se derivarían de ser madre, raza o clase social independientemente.

Imagínese si fueras padre de un joven de 18 años y tu hijo no está en casa hasta las 3 am y crees que está desaparecido, ¿cuáles serían tus pensamientos y acciones predominantes a continuación? ¿Preferiría tratar de encontrar una connotación racial en todo lo que oye o ve o simplemente se concentra en encontrar a su hijo y saber que está bien? Entendemos la sensibilidad de una madre de un adolescente, un chico negro (pero técnicamente Jamal es un niño interracial), pero no puede ser la base de toda una película. Quizás la idea se adapte mejor a un juego. Y más que la mayoría de las comedias funcionan porque dependen de una idea fuerte. Con una característica, esperamos explorar varios altibajos, antes de descubrir un punto alto. Este viaje en particular fue más como caminar en línea recta.

Si bien entendemos que sus temores por su bebé interracial no eran irrelevantes, demostraron ser demasiado intrusivos en los diálogos. Con cada diálogo, parecía sonar la misma nota, usando diferentes palabras. Entendemos el intento aquí; el concepto de racismo se ha tejido en la paternidad, las luchas de una pareja interracial, la lucha entre policías y civiles y la mentalidad de una mujer negra que quiere mantener a su hijo alejado de la “vida de la calle”. Pero el personaje de Kendra se perdió en algún lugar tratando de establecerse en cada rincón. Poco a poco, empezó a parecer un monólogo de Black Lives Matter, en lugar de destacar cualquier otra cosa. No es que la idea sea incorrecta desde cualquier punto de vista creativo. Un drama de cámara depende en gran medida del diálogo, al igual que “American Son”. Sin embargo, la combinación del tratamiento, el diálogo, la filmación y el bosquejo del personaje de Kendra no encajaba tanto en la pantalla como en el escenario. Cuando se trata de ver una película, esperamos mucha más sutileza que en la televisión o en el escenario. Los diálogos de Kendra (mientras sostenía la capa de la historia) eran casi similares a las telenovelas de la televisión diurna con frases demasiado asertivas y momentos de martilleo, fuera de lugar para la sátira y el exceso de emocionalismo.

A pesar de los ingredientes adecuados, la adaptación cinematográfica de “American Son” no está a la altura de su reputación en Broadway. Washington es adorable en la mayoría de sus obras, por su interpretación y la personalidad que se desprende de sus personajes, pero lamentablemente ‘American Son’ no es uno de ellos.