“Be Water”: cómo “Enter the Dragon” de Bruce Lee inicia las películas de artes marciales en Hollywood

Para Lee, la película fue más que un proyecto valioso. Fue el comienzo de algo nuevo y fantástico.

Bruce Lee (IMDb)

Cuando “Enter the Dragon” llegó al mundo en 1973, dio inicio a un nuevo género: las películas de artes marciales. Hizo de Bruce Lee una leyenda, un ícono de la cultura pop y una inspiración. Era un nuevo nivel de macho: un luchador ridículamente aplastado que podía patear traseros. La imagen de Bruce Lee, donde deja escapar un grito de rabia en su pelea con O’Hara de Robert Wall, está grabada para siempre en la memoria de los fanáticos. “Enter the Dragon” fue un gran ejemplo de Blaxploitation golpeado con un nuevo género en Hollywood.

Lee se enfoca mientras ESPN se prepara para lanzar un documental sobre el difunto actor. “Be Water”, dirigida por Bao Nguyen, captura los últimos años de su vida. Según ESPN, el logline dice: “‘Be Water’ es una mirada convincente, fascinante e íntima no solo de esos últimos y definitivos años de la vida de Lee, sino del viaje complejo, a menudo difícil y sísmico que lo llevó al surgimiento definitivo de Lee. como icono singular en la historia del cine, las artes marciales e incluso en la conexión entre el mundo oriental y occidental.

Durante la investigación, hubo una cita de Sascha Matuszak de Vice, quien dijo que la película “es referenciada en todo tipo de medios, la trama y los personajes continúan influyendo en los narradores de hoy, y el impacto se ha sentido particularmente en la forma. Revolucionaria en la que la película retrató las artes marciales afroamericanas, asiáticas y tradicionales “. En cuanto a la actuación, sirvió de trampolín para actores como Jim Kelly y Bolo Yeung. Este último pasaría a probar a Chong-Li en “Bloodsport” de Jean Claude Van Damme.

“Enter the Dragon”, además de ser una película de culto, también fue un éxito comercial que recaudó más de 20 millones de dólares en Estados Unidos. Después de la película vinieron una serie de películas de artes marciales que entonces solo eran populares en Hong Kong. Para Bruce Lee, este iba a ser el comienzo de su meteórico ascenso en Hollywood, pero la tragedia golpeó a la estrella cuando murió un mes antes del estreno de la película. Y en lugar de ser recordado como una estrella, ahora está vivo en los corazones de los fanáticos como un ícono y una leyenda.

Lee en ‘Fist of Fury’ (IMDb)

Para Lee, la película fue más que un proyecto valioso. Fue el comienzo de algo nuevo y fantástico. Según Matthew Polly, autor de “Bruce Lee: A Life”, el actor quería crear un “personaje masculino asiático heroico”. Dijo: “Pero él simplemente no existía. Solo había dos tipos de roles: Fu Manchu, el villano, y Charlie Chan, la minoría modelo. Y ambos personajes fueron interpretados por actores blancos en varias películas durante la ‘ Años ‘. 50 y 60 “.

Fue una cruzada para Lee porque quería cambiar la forma en que se retrataba a los asiáticos y estadounidenses de origen asiático en Hollywood. Se suponía que la película sería el comienzo de un cambio en las percepciones y es seguro decir que lo fue. Quizás, si hubiera estado vivo más tiempo, habría tenido más de ese contenido. Lee llegó a los Estados Unidos en 1959 y luego se tomó un descanso como Kato en “The Green Hornet”. Actuó junto al personaje principal de la serie de televisión, interpretada por Van Williams, producida y narrada por William Dozier.

‘The Green Hornet’ duró poco y duró un año. Lee regresó a Hong Kong e hizo tres películas de artes marciales: “Way of the Dragon”, “Fist of Fury” y “The Big Boss”. Tras el éxito de estas películas, Lee se puso en contacto con Warner Brothers y, bueno, el resto, como dicen, es historia. Dicho esto, no era justo que muriera de edema cerebral a la edad de 32 años. Los fanáticos esperan que gran parte de esto se pueda explicar en “Be Water”.

“Be Water” se lanzará el 7 de junio a las 9 pm ET en ESPN.