Le 10 scene più iconiche dei film del 2019: dal ballo di Joker e dalla scena di sesso di Rocketman al cameo di Stan Lee e “Avenger’s Assemble”
Le 10 scene più iconiche dei film del 2019: dal ballo di Joker e dalla scena di sesso di Rocketman al cameo di Stan Lee e “Avenger’s Assemble”
Guarda indietro al 2019 e vedi la storia in divenire con alcuni momenti iconici dei film che ti fanno premere il pulsante replay

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L’anno 2019 non è stato un brutto anno quando si tratta di momenti iconici dei film, che spaziano dall’horror, all’azione, dal romantico al semplicemente bizzarro. Ecco le scene che pensiamo ti faranno premere il pulsante replay ancora e ancora.
1. Arthur Fleck di Joaquin Phoenix che balla sulla scalinata del Bronx nel “Joker”
Dopo l’uscita di “Joker”, una scala inserita tra i condomini nel Bronx è stata soprannominata “Joker Stairs”. Con gli hashtag di Instagram che si moltiplicano e un afflusso di turisti (con grande fastidio della gente del posto), le scale sono diventate iconiche quasi quanto i “Rocky Steps” del Philadelphia Museum of Art del film “Rocky”.
Le scale svolgono un importante ruolo simbolico che sottolinea il viaggio di Arthur Fleck di Joaquin Phoenix diventando il “Joker”. In alcune prime scene del film, Arthur Fleck si trascina su per la lunga rampa di scale, i suoi movimenti imitano la sua triste esistenza. Ma quando abbraccia completamente il suo personaggio omicida di Joker, balla giù per le stesse scale, simboleggiando sia la sua discesa nella criminalità che come si diverte nella sua natura malvagia.
2. Kitty Tyler di Elizabeth Moss cerca di “chiamare la polizia” in “Us” di Jordan Peele

Rendendo omaggio alla scena “Singin’ in the Rain” di Kubrick in “The Clockwork Orange”, Jordan Peele mescola un’invasione domestica con la più improbabile delle colonne sonore. La scena inizia con “Good Vibrations” dei Beach Boys in sottofondo quando “The Tethered” fanno la loro improvvisa apparizione e uccidono le due sorelle gemelle, Becca e Lindsey Tyler.
Dopo aver assistito all’omicidio della sua famiglia e mentre striscia sanguinante sul pavimento circondata da “The Tethered”, Kitty Tyler fa un ultimo disperato tentativo di chiamare la polizia attraverso un dispositivo domestico intelligente chiamato “Ophelia”.
Sussulta: “Ophelia, chiama la polizia!” a cui Ofelia risponde: “OK. Suonando ‘F**k tha Police’ dei NWA” Invece di usare la solita colonna sonora horror per “normalizzare” le morti sullo schermo, Peele usa la colonna sonora come contrasto, aumentando la sua stessa incongruenza l’orrore. Descrive anche un aspetto fin troppo reale di tutte le nostre vite di non riuscire a comunicare con Siri o Alexa, aumentando il quoziente di realtà in quella che altrimenti sarebbe una scena surreale.
3. Scena del massacro in “C’era una volta… a Hollywood”

Quentin Tarantino di solito ottiene due cose assolutamente giuste: il talkie-talk, i dialoghi avanti e indietro e la violenza. “C’era una volta a Hollywood”, dove la realtà incontra la finzione in una versione revisionista degli omicidi di Sharon Tate, vanta una scena superlativa e violenta.
Sì, hai indovinato. La scena del massacro in cui Cliff Booth (Brad Pitt) e Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) inseguono i discepoli di Charles Manson. Cliff affronta per primo “Tex” che gli punta la pistola contro, provocandolo casualmente, dopo che Tex dice che è “il diavolo”.
Quando una delle discepole urla a Tex di sparargli, Cliff fa schioccare la lingua al cane che attacca e riduce l’uomo a un pezzo di carne sfilacciato e termina l’assalto con un morso particolarmente succoso tra le gambe.
Mentre i membri femminili della banda attaccano Cliff, Cliff usa una varietà di oggetti e superfici per sbattere le teste delle donne.
Una donna, masticata dal cane e colpita da Cliff con una lattina, corre fuori urlando e cade in piscina mentre spara con una pistola. Rick Dalton che galleggia nella piscina è scosso dal suo beato stupore.
Tra diversi giuramenti e maledizioni di “Gesù”, esce in fretta dalla piscina e marcia verso il capanno degli attrezzi. Tira fuori il pezzo forte dell’intera sequenza – un lanciafiamme – con il quale procede a flambare la ragazza su una patatina annerita.
4. Scena di sesso ‘Rocketman’ tra Taron Egerton e Richard Madden

Taron Egerton ha vinto recensioni entusiastiche per la sua interpretazione di Elton John nel film biografico. Ma la sua scena di sesso con Richard Madden, che interpreta John Reid, manager e amante violento di Elton John, è diventata essa stessa un argomento di discussione per la rappresentazione del sesso gay.
Dopo “Brokeback Mountain” del 2005, è stata la prima scena di sesso esplicito tra uomini in un film hollywoodiano mainstream e ad alto budget. La scena ha suscitato polemiche anche prima dell’uscita del film.
Due mesi prima del rilascio ufficiale, le notizie hanno affermato che lo studio della Paramount Pictures stava spingendo il regista Dexter Fletcher e il produttore Matthew Vaughn a tagliare la scena di sesso in modo che potesse ottenere una valutazione PG 13.
Lo studio voleva ricreare il successo finanziario di “Bohemian Rhapsody”, pubblicato pochi mesi prima, che presentava una versione ampiamente igienizzata della vita di Freddie Mercury. Ma la scena è rimasta perché rappresentava una parte importante della storia di Elton John.
5. Finale del sacrificio dell’orso “Midsummer”

Una favola horror popolare raccontata in scene calde e illuminate dal sole. ‘Midsommar’ ha terrorizzato il pubblico e ha deliziato i critici con la sua storia e l’ambientazione che hanno demolito i tropi dei film horror come adolescenti che divorano pizze.
Inizia come un suggestivo ritratto di una donna, Dani, in crisi, che sta affrontando la morte della sua famiglia. Non è in grado di dipendere emotivamente dal suo ragazzo, Christian, che vuole rompere con lei ma rimane con lei a malincuore.
Quando si dirigono al villaggio svedese dove vivono gli Harga, le crepe nella loro relazione diventano evidenti. Christian, che accende continuamente Dani, diventa un simbolo per i peccati degli Harga.
Alla fine del film, che culmina nei nove sacrifici umani, Dani come la “Regina di maggio” decide di sacrificare Christian nel rituale del culto. È allora che lo scopo dell’orso nella gabbia che fa sentire la sua presenza incongrua all’inizio del film diventa evidente.
Christian viene cucito nella carcassa dell’orso e portato sul luogo del rituale e bruciato vivo con gli altri otto sacrifici. L’uso dell’orso (un animale importante nel folklore norreno) è prefigurato in tutto il film, ma è comunque uno shock che rende il finale uno che il pubblico non può dimenticare. Tanto che ora c’è un giocattolo “Bear in a Cage” “Midsommar”.
6. Lo scatto di Tony Stark che si prende cura di Thanos e delle sue forze in ‘Avengers: Endgame’

Nel precedente “Avengers: Infinity War”, Doctor Strange ha visto 14.000.605 futuri e solo uno in cui hanno vinto. A quanto pare Tony Stark è vitale per la realizzazione di quel futuro poiché Doctor Strange rinuncia alla pietra del tempo piuttosto che vedere morire Tony Stark.
Stark dimostra il suo punto nel prossimo film quando usa la sua tuta per ingannare Thanos e imbrigliare le Gemme dell’Infinito per lo schiocco che si prende cura di Thanos e delle sue forze. Gli costa la vita, ma Stark riesce a vedere l’espressione stupita di Thanos mentre si scioglie in polvere e così finisce la saga del più grande e cattivo cattivo che il Marvel Cinematic Universe abbia mai incontrato.
7. L’ultima chiamata “Avengers Assemble” di Capitan America e l’apertura dei portali in “Avengers: Endgame”

La famosa frase “Avengers Assemble” è stata volutamente evitata nei film del Marvel Cinematic Universe. Non è stato utilizzato in “The Avengers”, “Avengers: Age of Ultron”, “Captain America: Civil War” e persino “Avengers: Infinity War”. Quando è stato finalmente utilizzato in “Avengers: Endgame”, è stato un momento di pelle d’oca quando i portali si sono aperti e il più forte e il più potente degli eroi della terra e di altri mondi sono usciti per allinearsi dietro Capitan America per contrastare Thanos e il suo esercito .
Chris Evans inchioda il momento mentre ruggisce la parola “Avengers” seguita da un “Assemble” dai toni più bassi ma minaccioso. Il Mjolnir che gli vola tra le mani, ritenendolo degno, è solo la ciliegina sulla torta.
8. ‘Captain Marvel’ presenta un meta-cappello a Stan Lee

Il cameo di Stan Lee era qualcosa che i fan non vedevano l’ora (oltre alla scena dei titoli di coda e di coda) in ogni film Marvel. Potrebbe apparire come l’autista della Fed Ex (Captain America: Civil War), un dog sitter (Venom) o un informatore per gli Osservatori (Guardians of the Galaxy Vol 2), cambiando forma attraverso l’MCU come chiunque tranne se stesso.
Ma dopo la morte di Stan Lee il 12 novembre 2018, la Marvel ha deciso di fare qualcosa di speciale. ‘Captain Marvel’, che è stato presentato in anteprima a febbraio 2019, è stato il primo film Marvel ad essere rilasciato dopo la morte di Stan Lee.
In esso, Lee fa un’apparizione come se stesso, a bordo di un treno della metropolitana. Ha in mano la sceneggiatura del film “Mallrats” (pubblicato nel 1995) e ripete la frase “Fidati di me, vero credente”, riferendosi al primo cameo in un film di Lee.
Quando vede Carol Danvers, le sorride e lei ricambia. Nel film, Carol Danvers è sbarcata sulla Terra nel 1995 e quindi con Stan Lee che pratica le sue battute per il suo primo cameo cinematografico è un meta momento che i fan non dimenticheranno in fretta.
9. Prendere un elicottero in “Hobbs and Shaw”

Nel corso degli anni il franchise di “Fast and Furious” ha caratterizzato alcune scene acrobatiche sbalorditive, con ogni film che cercava di superare i precedenti. Lo spin-off “Hobbs and Shaw” ci ha regalato “The Rock”, Dwanye Johnson (che interpreta Luke Hobbs), che prende un elicottero con un piccolo aiuto da Deckard Shaw (Jason Statham) e dai suoi amici samoani.
È un’incredibile scena d’azione che utilizza effetti pratici. Nella scena, il Brixton di Idris Elba ha catturato la sorella di Shaw, Hattie, un agente dell’MI6, e sta per volare via con lei. Shaw manda su di giri il suo camion e segue mentre Hobbs (che ha una cotta per Hattie) salta sul camion, urlando: “Vai! Partire!” Questo è seguito dallo slogan di Shaw “Prendeteli, li sventro!”.
Mentre il camion salta in aria dietro l’elicottero, Hobbs lancia una pesante catena che avvolge l’ala dell’elicottero. Ma un semplice camion non può competere con un elicottero, il che si traduce nel fatto che il camion di Shaw viene agganciato ad altri tre camion guidati dagli amici samoani di Hobbs per dare agli eroi il peso di cui hanno bisogno per impedire all’elicottero di volare via.
Ma alla fine, mentre i camion di accompagnamento vengono abbattuti dai cannoni dell’elicottero, è solo The Rock Vs. l’elicottero mentre ferma l’elicottero con la pura bellezza dei suoi muscoli sporgenti che tirano la catena mentre il camion di Shaw precipita giù da una scogliera. Fisica, dici? Quando mai è entrato in gioco?
10. Scena del negozio di coltelli di “John Wick 3: Capitolo 3 – Parabellum”

Con ogni film di “John Wick” successivo, l’azione diventa più creativa con scene di combattimento che vengono elevate a forma d’arte. La battaglia del film, ambientata in un negozio di coltelli, è una versione del tropo del “non portare mai un coltello a uno scontro a fuoco”.
John Wick mostra che a volte è solo una questione di quanti coltelli sono ammessi. Mentre combatte i suoi nemici, manda rapidamente la maggior parte delle armi a volare negli angoli dove non possono essere recuperate.
È solo allora che sia Wick che i suoi assalitori si rendono conto di essere in un negozio di antiquariato specializzato in coltelli. In una sequenza divertente, John schiva i coltelli e i colpi di pistola vaganti mentre impala efficacemente i suoi aggressori.
Lancia loro dei coltelli e poi usa i loro cadaveri per proteggersi da ulteriori attacchi mentre ottiene più coltelli per il suo prossimo round di lanci. Alla fine, John affonda un coltello pulito nel bulbo oculare di un attaccante e uccide l’ultimo della mandria con un’ascia ben puntata alla testa.
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