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La simplicidad es atemporal, y a punto del lanzamiento de “El regreso de Mary Poppins”, la interpretación icónica de Julie Andrews de la mujer con bromas agudas y una cucharada de azúcar en el original, es una prueba viviente. Melodías simples, dulces y fáciles de cantar y muchos otros genios técnicos pueden haber ayudado a los hermanos Sherman a transformar el clásico original de 1964 “Mary Poppins” en una obra maestra con premios a la mejor banda sonora original y también a la mejor canción original (“Chim -Chim Cher -ee “), junto con otras tres, convirtiéndola en la película más condecorada con un Oscar en la historia de Disney, pero lo que no se puede negar es la obvia contribución de Andrews como personaje principal que lo ha elevado a tan altos rangos.

Cuando el director de la película de avivamiento Rob Marshall se acercó a Andrews con la idea de que hiciera un cameo en la próxima película, la actriz ganadora del Oscar se negó muy cortésmente, con la mejor razón de la historia. “Este es el programa de Emily, y realmente quiero que sea el programa de Emily”, le dijo, según lo informado por Entretenimiento semanal. “No quiero que sea, ‘Oh, aquí viene Mary Poppins’. No quiero esto. Realmente quiero que lo tomes y te vayas porque va a ser brillante ‘”.

Y eso realmente le recuerda sus recuerdos como Mary Poppins, al mismo tiempo que subraya sutilmente por qué su papel seguirá siendo icónico para siempre. El personaje original era prácticamente todos los estereotipos de la niñera inglesa. Ella era estricta y estricta, ya que tomó a los hijos de Banks bajo su protección. Pero mientras la mágica niñera inglesa sopló viento del este para encargarse de todo bajo el sol, Andrews sopló un soplo de aire fresco a un personaje lleno de estereotipos, de una forma que solo se había visto en “El Sonido” de la Música “. . ‘antes, y no es de extrañar porque Andrews también desempeñó el papel de niñera en eso.

En la interpretación de Andrews del personaje adaptado de la novela homónima de PL Travers, ella sabe exactamente dónde trazar la línea sin desdibujar sus principios. Mary de Andrews tenía esa expresión de amable severidad, es decir, tenía la cantidad justa de severidad, con un toque de bondad y una generosa cantidad de bondad nutritiva, como las cucharadas de azúcar sobre las que canta. Prácticamente representó el concepto de un profesional que cuida a los hijos de otra persona de una manera que el mundo puede relacionarse hoy más que nunca con todo lo que sucede en este planeta.

Dado que la niñera de Andrews era mucho más amable con los niños que la versión del libro del personaje, en cierto modo, había restaurado fragmentos débiles del libro. Por ejemplo, la escena que representa la vanidad de María y su reflejo “prácticamente perfecto”. Cambió el espejo de la pared por uno más elegante y luego comenzó a cantar a dúo con su propio reflejo. Con ejemplos similares esparcidos a lo largo de la película como aderezos en un postre, Mary of Andrews ha revolucionado un poco la idea de ser una figura cariñosa con la que puede identificarse, a pesar de ser consciente de su propia excelencia y su propia importancia.

Y eso es exactamente lo que hizo que la interpretación de Andrews del personaje fuera tan querida; Los niños ven una figura cariñosa, las madres cariñosas ven un fuerte ejemplo de alguien que todavía se aprecia lo suficiente a pesar de cuidar a otro, y los hombres se quedan asombrados por sus habilidades para cerrar las cosas con firmeza, pero ser una fuente de fortaleza y apoyo, a pesar de ser un mujer de esa edad. A su manera simplista, Mary Poppins de Julie Andrews apoyó los ideales del feminismo moderno mejor que la mayoría de los personajes y es por eso que, incluso después de más de 60 años de aparecer en las pantallas, sigue siendo un personaje. se vuelve demasiado insoportable para enfrentar.

Probablemente porque revivir al personaje a través de Blunt fue también una de las decisiones más inteligentes que los directores pudieron tomar. Vimos a Blunt como la asistente sensata de Miranda Priestley en “El diablo viste de Prada”, donde prácticamente validó la pasión de las personas que trabajan entre bastidores en la industria de la moda. Y luego la vimos como la mujer rota y angustiada en “La chica del tren”, desesperada por un pasado y un futuro, ninguno de los cuales podría existir. La versatilidad con la que Blunt ha adornado nuestras pantallas es notable y, afortunadamente, la propia Andrews siente lo mismo.

Como Marshall le reveló a EW, Andrews no podría estar más emocionado de que Blunt fuera el portador de la antorcha, continuando con su legado como personaje icónico. “Ella sabía que estaba en proceso, luego dijimos, ‘Estamos haciendo esto’, y ella dijo, ‘Oh, gracias a Dios'”, dijo Marshall. “Luego dijimos, ‘Y estamos pensando en Emily Blunt’, y ella levantó las manos en el aire y dijo que sí. Creo que mucha gente piensa eso sobre el trabajo de Emily”. Y cuando tienes la bendición y la emoción de Andrews por el papel de Blunt, ¡qué mejor confirmación podría haber de que Blunt es la persona perfecta para un nuevo día, Mary Poppins!